Área Gráfico TFG

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Rediseño Identidad Corporativa Filmoteca Española

Beatriz De Dios Rodríguez

Pregunta de investigación: ¿Cómo puede abordarse, desde el Diseño Gráfico, la renovación de la imagen de un organismo como la Filmoteca Española? Actualmente, nos encontramos en un panorama cultural cinematográfico donde el producto más consumido es aquel que podemos obtener de forma rápida y vía online. El objetivo de este trabajo es hacer resurgir el organismo de la Filmoteca Española, símbolo de la conservación del patrimonio cultural nacional, para acercar la verdadera esencia del cine a un nuevo público cuyas necesidades han cambiado.

Inglés

Research question: How can the renewal of the image of an organism such as the Spanish film library be approached from Graphic Design? Currently, we find ourselves in a cinematographic panorama where the most consumed product is one that we can achieve quickly and via online. The objective of this work is to recover the organism of the Spanish Film Library, which is the symbol of the conservation of the national cultural heritage, in order to bring the true essence of cinema to a new audience whose needs have changed.
Reposicionamiento de Marca, Ryanair

Claudia Conchello Lobato

El presente proyecto es una propuesta de reposicionamiento de marca para la compañía aérea Ryanair. En el contexto actual - consumidor concienciado, búsqueda de experiencias vs. dinero, ofertas en vuelos por parte de grandes compañías entre otros - el bajo precio por un servicio de transporte que venía ofreciendo la compañía ya no supone un diferencial en la categoría. Es por esto que a lo largo del documento analizaremos las necesidades e impulsos de los consumidores actuales para diseñar una plataforma de marca que consiga re posicionarla en el mercado y comunicar sus valores generando así un mayor compromiso y recurrencia.

Inglés

The present project is a brand repositioning proposal for the airline Ryanair. In the current context - conscientious consumer, search for experiences vs. money, offers on flights by large companies among others - the low price for a transport service that the company had been offering no longer represents a differential in the category. This is why throughout the document we will analyze the needs and triggers of today’s consumers to design a brand platform that manages to reposition it in the market and communicate its values, thus generating greater engagement and recurrence.
RES COGITANS

Claudia Arroyo Muñoz

Según Kandinsky toda obra de arte es hija de su tiempo, y muchas veces madre de nuestros sentimientos. Es decir, el arte se crea en una línea temporal, en el que si la sacamos de su contexto pierde su carácter. Se hará una interpretación personal de la evolución de la abstracción tomando de partida el contexto político-social en el que se desarrolla el materialismo histórico que es la base del marxismo.

En el que se presenta al ser humano como individuo social, en el que en su cerebro se produce una separación dentro de la conciencia del mundo real al mundo de las ideas. Transmitiendo así este concepto a través de una instalación que es la representación de como el cerebro eleva los conceptos a un mundo totalmente etéreo basados en la imagen y el concepto. Para darle sentimiento, o espiritualidad, se entrelaza con el color, para crear connotaciones más específicas, cogiendo todo lo que tenemos y destruirlo hasta convertirlo en la pieza más elemental de todas, en la abstracción.

Inglés

Kandinsky said “Every work of art is the child of its age and, in many cases, the mother of our emotions” That means , art is created in a temporal line, in which if we take it out of its context it loses its character. A personal interpretation of the evolution of abstraction will be made, starting with the political-social context in which the historical materialism that is the basis of Marxism develops.

In which the human being is presented as a social individual, whose brain has a separation between the consciousness of the real world and the world of ideas. Transmitting this concept through an installation that is the representation of how the brain elevates concepts to a completely ethereal world based on image and concept. To give it meaning, or spirituality, it intertwines with color, to create more specific connotations, taking everything we have and destroying it until it becomes the most elementary piece of all, in abstraction.
Revista hipoGlifo

Guillermo González Delgado

Este trabajo fin de grado consistirá en el diseño y la producción de una revista de tipografía que se publicará de forma física y digital. Todos los con - tenidos que se publiquen de manera online serán complementarios al número impreso tratando así de crear una plataforma transmedia en la que, todo el contenido, contribuya a la construcción de una mirada única y genuina sobre un tema tan tratado como la tipografía.

Inglés

This Project will consist in the design and production of a typography magazine that will go out or publish phisically and online. All the content posted online is going to be dedicated to enrich the the printed issue in order to créate a transmedia plataform so we can a bring unique and genuine sight about typography.
Revolução

Laura Beamuz Mingote

Nuestro proyecto consiste en la creación de un juego de mesa, en memoria del 45 aniversario de la Revolução dos Cravos o 25 de Abril, que tuvo lugar en Lisboa el 25 de abril de 1974. El juego recorre la estética de los murales pintados en la capital portuguesa a raíz de esta revuelta, y los puntos geográficos de mayor relevancia. Las piezas que hemos tomado como referentes abarcan desde murales que datan de 1974, hasta los más contemporáneos. También es objeto de estudio el análisis de la importancia que tuvo este acontecimiento en el nacimiento y crecimiento del Street Art lisbonés, convirtiendo la capital lusa en una de las ciudades de referencia de este movimiento artístico. El objeto de nuestro producto es remarcar un hecho histórico, y vincularlo con el desarrollo del arte urbano en Lisboa, que es un gran atractivo cultural en la ciudad. El juego está dirigido para un público que sea aficionado a los juegos de mesa y a su vez esté interesado en el arte y la historia.

Inglés

Our project consists of the creation of a board game, conmemorating the 45th anniversary of Revolução dos Cravos or 25 de Abril, which took place in Lisbon on 25th April, 1974. The game goes through the aesthetics of the murals painted on the Portuguese capital as a result of this revolt, and the geographic points of greater relevance. The pieces that we have taken as reference range from murals dating from 1974 to the most contemporary ones. The analysis of the importance of this event in the birth and growth of Lisbon's Street Art is also under study, making the Portuguese capital one of the reference cities of this artistic movement. The purpose of our product is to highlight a historical fact, and link it with the development of urban art in Lisbon, which is a great cultural attraction in the city. The game is aimed at an audience that is fond of board games and in turn is interested in art and history.
Sapere Aude

Alejandro Alcolea Puerta

Como el propio nombre del proyecto indica, en latín «atrévete a saber», anima a alcanzar la madurez mediante el uso de la razón para emanciparse así de las personas que generalmente razonan por nosotros. Sapere Aude! Es una historia de hiperficción adaptada a la plataforma de Instagram Stories mediante los códigos del cómic. Los espectadores serán entonces los que piensen las decisiones por el personaje de la historia, mediante las encuestas que concede la red social, hasta que éste consiga madurar y pensar por sí mismo. Va destinado a todo el público mayormente joven de Instagram, a los que se les explica la madurez como un proceso pasivo que llega con la edad. La finalidad principal del proyecto es conseguir ofrecer la idea a una marca, a una editorial o a la propia Instagram para financiarlo y que pueda llegar al mayor público posible. Llamarles la atención mediante la experimentación con la literatura digital, la búsqueda de nuevas formas y lenguajes en la forma de contar historias en un medio digital y la interacción y la creación de estímulos al espectador que está detrás de la pantalla.
Saranhe

Claudia Alea Parrondo

Este proyecto consiste en la creación de una campaña de comunicación por redes sociales que culminará con un evento gastronómico. Esta campaña tiene como intención promover la cultura de Corea del Sur, en concreto su gastronomía, ya que en España es poco conocida en comparación con otras culturas vecinas a la coreana, como pueden ser la cultura japonesa o la china. A través de su gastronomía, instamos a nuestro público a que se interese más por la cultura coreana, promoviendo así su turismo. Nuestro público objetivo son personas que vivan en España, residentes en entornos urbanos, que van de vacaciones fuera de España y que ya hayan visitado un país de Asia Oriental, como China o Japón. También son personas con un poder adquisitivo medio/alto, alto, ya que actualmente los vuelos España- Asia son de precio elevado y requieren muchas horas de vuelo, por lo que sería necesario alargar la estancia para contrarrestarlo.
Shaku. Arquitectura tradicional japonesa

Jaime Vázquez Cabello

Este proyecto de fin de grado (PGF) trata de representar la arquitectura tradicional japonesa mediante el diseño 3D y los acabados fotorrealistas para, tomando como base la investigación, plasmar con la mayor fidelidad posible la casa japonesa tradicional. Buscando una inmersión en la cultura japonesa y el diseño 3d se investigan tanto los materiales, las medidas y el diseño de las viviendas tradicionales del archipiélago japonés como el proceso de modelado, mapeado, texturizado y renderizado de una escena fotorrealista. Este PFG, en última instancia, persigue llevar a cabo la creación de un fotolibro compuesto por las imágenes finales del proyecto.

Inglés

The following final project, aims to represent traditional Japanese architecture through 3D designs and a photorealistic portray, in order to, taking investigation as the goal, faithfully showcase a traditional Japanese house. This project oughts to dive within classic Japanese culture and 3D design, which is why it studies from materials, measures and the design of traditional Japanese homes, to the process of modeling, mapping, texturing and rendering of a photorealistic scene. Finally, the end objective of the project would be the creation of a photobook composed of images of the whole draft.
So New York

Aramis León Arias

“So New York” es un libro documental interactivo sobre la escena del rap de Nueva York en los años 90. Se trata de un recorrido visual experimentando con fotografía y tipografía para construir una visión actualizada de la esencia de esa década. Contiene una tecnología innovadora que permite que el lector interactúe musicalmente con el propio libro. Se transforma pues en una pieza editorial táctil. Incluyendo a todo tipo de raperos, productores y fotógrafos, el libro fundamenta el movimiento y el estilo de cada uno de esos artistas. Queremos ampliar y dar más a conocer el renacimiento de la cultura hip hop en los años 90. Es un libro que va dirigido a un público interesado en la cultura urbana y en las artes en general. También se dirige a quien le guste investigar y contemplar una pieza gráfica. El libro sirve como un objeto de colección, lo que lo convierte en un excelente libro de mesa.

Inglés

“So New York” is an interactive documentary book about the rap scene in the 90’s. It is a visual overview experimenting with photography and typography to build an updated view of the essence of this decade. It includes innovative technology that allows the reader to interact musically with the book itself. It is therefore transformed into a tactile editorial piece. By including all kinds of rappers, products and photographs, the book bases the movement and style of each of those artists. The aim is to expand and increase awareness on the rebirth of the hip hop culture in the 1990’s. The book is addressed to an audience that is interested in the urban culture and the arts at large. Besides, it is also addressed to those who like to research and contemplate a graphic piece. The book serves as a collector’s item, which makes it a perfect coffee-table book.
Sottocapo. Diseño de un juego de mesa.

Borja Tomás Oro Longueira

El Proyecto de fin de grado que se propone consiste en la creación de un juego de mesa cooperativo-competitivo basado en la Cosa Nostra, la conocida mafia siciliana. Se crea espacio para la cooperación sin dejar de dar la opción de alcanzar la victoria en solitario, buscando así romper con la comodidad de los juegos cooperativos impidiendo los roles de líder y subordinado.

Inglés

The proposed end-of-grade project consists of the creation of a cooperative-competitive board game based on the Cosa Nostra, the wellknown Sicilian mafia. It creates space for cooperation while still giving the option of achieving victory alone, thus seeking to break the comfort of cooperative games by preventing the roles of leader and subordinate.
Sri lankan airlines Rebranding

Enrique Serrano Pueyo

El proyecto que se ha llevado a cabo se trata del rediseño de la compañía cingalesa1 Sri Lankan Airlines. Desde sus inicios en la historia hasta la actualidad, se ha investigado la aerolínea, pasando por sus cambios de nombre y marca, y los acontecimientos históricos que han influído en la misma. Se han obtenido los puntos fuertes y puntos débiles de la empresa, los cuales se han potenciado y corregido, respectivamente. Se ha estudiado a su gente, su cultura, su religión y su día a día para llegar a esos objetivos y poder transmitir mediante el diseño gráfico todo lo que esta empresa ha intentado expresar durante toda su trayectoria. Se trata de un proceso de investigación extenso, puesto que se habla de una empresa con muchos altibajos históricos, cambios de marca y administrativos, etc.

Inglés

This project is about the sinhalese Sri Lankan Airlines rebranding. From its beginnings in history to now, the airlines has been investigated, going through name and brand changes, and historical events that influenced in it. It has been obtained the main strengths and weaknesses of the company, which has been potenciated and corrected. Its people has been studied, its culture and day-by-day to reach that goals to be able to transmit through the graphic design all that this company has been trying to express along its career. It’s about a big investigation progress, because this company suffered many historical ups and downs, rebrandings, administrative changes, etc.
STEPBYSTEP

Carmen Vicente Fernández

Proyecto editorial en formato libro sobre la gestión de las emociones para reducir el estrés acumulado a través del “entrenamiento autógeno”. La obra recoge las claves de este novedoso método científico exponiendo su base teórica y representandolas además, de forma gráfica a través de una serie de fotografías “ad hoc”para potenciar su contenido. Un atractivo formato si tenemos en cuenta el target principal al que está dirigido: jóvenes entre los 18 y 30 años. En el plano teórico el libro incluye artículos y citas de los doctores Luis Hernández y Luis de Rivera, dos de los más reconocidos investigadores en el ámbito del entrenamiento autógeno.

Inglés

Editorial project in book format about the management of emotions to reduce the accumulated stress through “autogenics”. The work gathers the keys of this new scientific method exposing its theoretical base and also representing them in a graphic way through a series of photographs to enhance its content. An attractive format if we take into account the main target which it is addressed: young people between 18 and 30 years old. In the theoretical plane, the book includes articles and quotes from doctors Luis Hernández and Luis de Rivera, two of the most renowned researchers in the field of autogenic training.
Teléfono de la Esperanza

Emilio Pila Pedroche

El principal objetivo de este trabajo es conseguir que las ayudas ofrecidas por esta organización que estamos tratando puedan llegar a aquellos que lo necesitan y conseguir que la ciudadanía sepa claramente que esas ayudas existen y están disponibles cuando verdaderamente lo necesiten. De igual manera aumentar el número de voluntarios y de donaciones que la ONG recibe pudiendo ayudar a más gente. Otros objetivos que estarán recogidos en este proyecto son: Extender un mensaje de “Esperanza” y concienciar a la gente sobre la existencia de ciertos problemas en nuestra sociedad que pasan desapercibidos; Convertir al Teléfono de la Esperanza en una organización sin ánimo de lucro con una diseño gráfico y comunicación impecable; Extender estas ayudas a países en las que este tipo de organizaciones sean más escasas.
The Art of the Ergosphere

Inés Guerra López

The Art of The Ergosphere es un libro de concept art, con el que se asientan las bases del universo de The Ergosphere, a través de ilustraciones, fotografías, textos y bocetos. Este mundo post-apocalíptico mezcla conceptos de ciencia ficción y fantasía, apostando también por el protagonismo femenino en las historias, la reivindicación LGTB+ y la diversidad interseccional en el diseño de personajes y el guión. El propósito del libro es mostrar y explicar escenarios, personajes, objetos, tono y ambiente del universo de La Ergosfera, para su posterior utilización y expansión como novela gráfica, videojuego, película, serie, u otras piezas gráficas o audiovisuales. No se ciñe a un medio concreto, sino que explica el mundo y los elementos que contiene para ser desarrollado al completo por una editorial, estudio de videojuegos o productora de cine.

La investigación realizada se centra en la problemática en la industria en cuanto a representación femenina y LGBT+, mostrando ejemplos de conductas tóxicas, soluciones a las mismas y realzando las buenas prácticas que empieza a haber hoy en día. El objetivo final de este proyecto es la visibilización dentro del concept art de colectivos oprimidos y la reivindicación de presencia femenina y LGBT+ en el sector del concept para asegurar que esta visibilización se lleva a cabo de forma correcta.
The Getaway Ecofest

Roberto García Pérez

El proyecto consiste en crear desde cero, un festival de música indie/alternativa en Getaway, Irlanda, con el fin de sensibilizar al público sobre problemas medioambientales especialmente enfocados al mundo marino.
Things to come

Sergio Zúñiga García

Desde hace 6 años la realidad virtual está ganando mucha importancia en el mundo, sobre todo en el del ocio. Todo empezó con la compañía Oculus cuando comenzó a vender prototipos de sus gafas y consiguieron llamar la atención de varios sectores y grandes empresas. Después de eso empresas como google o HTC comenzaron a desarrollar sus propias alternativas. En un principio las oculus nacieron como una nueva forma de experimentar videojuegos y así sigue siendo, sin embargo el sector de la salud por primera vez se está empezando a beneficiar a nivel general de esta tecnología. Sin embargo el avance de la tecnología no es suficiente para disfrutar de ella, también hace falta entenderla, saber que está aportando y qué la diferencia de otros tipos de ocio como el cine o los videojuegos, porque en la RV se pueden crear películas y videojuegos pero con otro lenguaje. El proyecto consiste en la conceptualización de un vídeo de Realidad virtual con el objetivo principal de entretener y seguir aportando nuevas experiencias que impulsen este medio y con suerte inspiren a otros a crear nuevos contenidos. La pieza principal será el primer minuto de la canción, . También se crearán piezas que publiciten la experiencia.

Para seguir enriqueciendo el proyecto en mitad del mismo se decidió vincularlo con el sector sanitario y se puso a prueba la experiencia como método de terapia en un centro de día.
Toundra, "sneaker" sostenible (2019)

Íñigo González Erdozain

El plástico que se produjo cuando mis abuelos eran jóvenes va a seguir en este planeta hasta que vivan mis nietos (1). Debemos actuar con conciencia social y medioambiental. Debemos producir con cabeza. Debemos dar el paso para cambiar lo establecido. Todo esto está en nuestras manos: tenemos los medios, la tecnología y el dinero. A pesar de ello, multitud de discursos vacíos llenan los medios de comunicación y llegan a nuestros oídos. De nada sirve blanquear la mala praxis de las grandes empresas, las cuales producen sin control gracias a manos que reciben una miseria y aún así le llaman sueldo, puesto que no tienen alternativa. No todo vale, los recursos se agotan y con ellos la vida de nuestro planeta, que, ya de por sí enfermo, nos advierte de que este no es el camino. Mi trabajo de fin de grado es un producto, un objeto que se va a vender, pero quiero que trascienda más allá, que enseñe, haga pensar y conciencie. Sólo de esta manera podremos extender la voz de alarma. El momento es ahora.
Waldorf Aravaca

Ángela López Rodríguez

Este proyecto parte del hecho de la poca existencia de la publicidad en el ámbito de las escuelas de libre enseñanza. La mayoría no tienen una página web accesible y con gran usabilidad. Tampoco se ha creado una imagen corporativa con coherencia ni estética. Así este proyecto consiste en la realización de una identidad corporativa del colegio Waldorf Aravaca1, una escuela de libre enseñanza basada en el respeto a cada individuo en su desarrollo individual, el trabajo en equipo entre maestros y alumnos y la colaboración permanente entre la escuela y la familia. La identidad corporativa contará con el desarrollo de los elementos editoriales que pueda usar la escuela y aparte de ello una página web y un montaje audiovisual en 3D. Para crear todas estas piezas gráficas se tendrán en cuenta los valores sociales y educativos de la empresa, los colores utilizados para las instituciones y la relación entre la escuela y la naturaleza.

Inglés

This project starts on the fact that there’s a few advertising related to alternative education schools. A vast number of them, doesn’t have accessible and/or responsive websites. Neither has a corporative image created with coherence and caring of esthetic. So this proyect consists in the realization of the visual identity of Wal- dorf Aravaca School, which is based on respecting everyone on their personal development, the teamwork between teachers and students, and the permanent collaboration between school and family.

This corporative identity will consist on the design of the editorial elements that the school needs, a web page and a 3D animation advertising piece. For all this graphic pieces, it's important keeping in mind the social and educational values of this school, the colours used on their institutions and the relation between shool and nature.
2gether

Sergio Jiménez Baltasar

Se va a realizar una investigación de experiencia de usuario enfocada a discernir cuál es la forma óptima de introducir a los usuarios finales un nuevo modelo económico basado en la tokenización, creado por 2gether. De esta investigación, y según los resultados obtenidos, se sacarán unas conclusiones que nos permitirán determinar qué tipo de interfaz de usuario sería la más apropiada para la introducción de este nuevo modelo económico en la aplicación de 2gether. Así, apoyado en las anteriores investigaciones se acabará llevando a cabo un prototipo funcional en la que la interfaz gráfica a implementar, así como su contenido y organización irá determinada por la investigación llevada a cabo. Debido a lo novedoso de este nuevo sistema económico, es importante realizar abundantes estudios previos que nos permitan introducir este nuevo concepto bajo una tecnología simple, eficaz y amigable con el usuario final. De esta manera, y tras realizar la investigación UX/UI que se propone en este PFG, obtendremos un prototipo funcional sobre el que se evaluará su usabilidad y que permita a 2gether aplicar en un futuro en su aplicación móvil. Por último, se definirá una identidad corporativa y una propuesta de campaña publicitaria para su lanzamiento.
Madrid a un metro

Pedro José Jareño Baquero

‘Madrid a un Metro’ plantea un trabajo de branding que busca, con motivo del centenario del Metro de Madrid, una actualización a nivel de marca, página web y aplicación móvil utilizando el diseño gráfico como herramienta principal. Se acompaña con el lanzamiento de una campaña de comunicación cuyo fin es dar a conocer los renovados valores del Metro mediante un nuevo tono adaptado para todos. Se propone así facilitar la comunicación del Metro de Madrid con su público, por medio de una mejora a nivel usabilidad del consumidor con los diferentes medios, mejorar su experiencia con el mismo y erradicar los problemas manifestados durante esta interacción. El proyecto se justifica por medio de un análisis de la gráfica principal, acompañado del conocimiento adquirido mediante el estudio paralelo a nivel historiográfico de los metros de Madrid y Londres, complementado a su vez por la investigación de los principales sistemas de metro activos en la actualidad. La finalidad del proyecto consta de dotar a la ciudad de Madrid de un sistema de transporte público renovado, con personalidad propia, cercano a sus consumidores, cómodo e intuitivo para cualquier tipo de usuario sin importar su condición. Un Metro acorde a la importancia de una de las principales capitales de Europa como supone la Villa y Corte.

Inglés

‘Madrid a un Metro’ sets out a branding project, caused because of Madrid Subway first centenary, which looks for a branding, website and app upgrade using graphic design as the main tool. It comes with the launching of a new communication campaign which aim is giving to know the renewed Metro’s values with a new tone. Is purposed this way to make easier the Metro’s communication with its public, with a usability improvement from the consumer with their different media, improving the experience with this and erasing the problems given while this interaction happens. The project is justified by a analyzing of the main graphic, accompanied by the knowledge acquired by the Madrid and London’s subway historiographic parallel study, complemented at the same time with the investigation of the main metro systems nowadays. This project’s aim is giving to Madrid city a renew public transport system, with own personality, close to its customer, comfortable and intuitive to any kind of user no matter its condition. An appropriated Metro to the importance of one of the main capitals in Europe as ‘La Villa y Corte’ supposes.
op.

David Relaño Martínez

En 2016 el consumo de música clásica se sitúa como el más bajo de los últimos cincuenta años, ante esta problemática proponemos realizar un TFG que consistirá en una campaña paraguas, que incorporará campañas específicas, con el objetivo de fomentar el consumo de música clásica entre la población joven. Pretendemos dotar a la música clásica de un nuevo look and feel, más juvenil y amistoso con el que crear un discurso que sea capaz de empatizar con el target y que genere una identidad propia. Todo ello, firmado por el Teatro Real que va a servir como pieza de apoyo para el proyecto. Dentro de ella, se realizarán unas campañas ad hoc con un objetivo más inmediato, comunicar el circuito de ópera, los conciertos de cámara u otros eventos que realice el Teatro Real. También construiremos todo el material que apoye el nuevo discurso incluyendo página web, cartelería, entradas, diseño de espacios, etc. De esta forma se quiere conseguir, no solo salvar la música clásica, sino abrir las puertas del Real a los jóvenes para que puedan descubrir un género de música del que todos han oído algo pero pocos conocen en profundidad.

Inglés

In 2016 classical music’s consume got to an alltime low in the last fifty years, with this problem in mind we propose doing a TFG that will consist in an umbrella campaign, which will bring within specific campaigns, with the objective of promoting the consume of classical music within the younger population. We’ll try to endow classical music with a new look and feel, younger and friendlier, with which we create a speech able to empathize with the target and generate an own identity. Within it, there will be ad hoc campaigns with a more immediate objective, communicate the opera’s circuit, the camera concerts or other events that El Teatro Real will host. We will also build all the material needed that will back up the new speech, including the webpage, posters, tickets etc. And thus we want to achieve, not only saving classical music, but opening up the doors of El Real to the youth so that they can discover a music genre which most have heard something about but very few actually know it.
Proyecto Áurea

Cristina Palacios Vallejo

El Proyecto ÁUREA nace de la labor científica llevada a cabo por un equipo de investigación cuyo objetivo es hallar el algoritmo que la naturaleza utiliza para la creación de sus formas, el mismo con el que la naturaleza genera la belleza de sus diseños. Este descubrimiento científico permitirá, en última instancia, por medio de una aplicación algorítmica, replicar la belleza natural de forma artificial en los campos del arte, la arquitectura y el diseño. En consonancia con dicho proyecto, el objetivo de este trabajo fin de grado será la investigación y propuesta de un sistema de maquetación editorial (posteriormente aplicable a otros campos del diseño) centrado en la utilización de la proporción áurea como clave para la construcción visual, ya que ésta es concebida como una abstracción de la propia naturaleza. Para ello, el trabajo se ha orientado hacia la investigación de los diferentes usos que ha tenido la proporción áurea en el diseño gráfico hasta la actualidad. Como resultado se han obtenido unas conclusiones que se aplicarán, en este proyecto, a la realización y diseño de una propuesta de identidad gráfica y editorial acorde con los objetivos del Proyecto ÁUREA. Finalmente, como aplicación práctica de la investigación realizada, se ejecutarán algunas piezas gráficas para la comunicación del Proyecto ÁUREA, tales como el naming y el logo del proyecto, una maqueta del libro explicativo de los fundamentos científicos del proyecto y los resultados del mismo, una página web, un vídeo corporativo y piezas de merchandising.

Inglés

The Project ÁUREA is born from the scientific research carried out by an investigation team whose objective is to find the algorithm that nature uses to create its shapes and structures, the same with which nature generates the beauty of its designs. This scientific discovery will allow us, eventually, by means of an algorithmic application, to replicate natural beauty in an artificial form in the fields of art, architecture and design. In line with the project, the objective of it will be the research and proposal of an editorial design system (thereafter applicable to other fields of design) based on the use of the golden mean as the key for visual composition, as it is known as an abstraction of nature itself. For this, the project has been oriented towards the investigation of the different uses that has had the golden mean in graphical design to the present day. As a result, conclusions reached will be applied, in this project, to the accomplishment and design of a proposal with a graphical and visual identity in accordance with the objectives of the Project ÁUREA. Finally, as a practical implementation of the research carried out, some graphical pieces will be executed for the communication of the Project ÁUREA, such as the naming and the logo of the project, a model of the explanatory book of the scientific foundations of the project and the results of it, a website, a corporative video and merchandising pieces.
Trastienda de Rock & Roll: Rock ibérico ilustrado

Jaime Barbosa González

El proyecto de fin de grado que se va a desarrollar, es un libro-arte de ilustraciones basadas en las letras de canciones de rock español de las décadas de los años 70 y 80. Este libro-arte tendrá forma de disco de vinilo, constará de una caja que contendrá una funda de vinilo con las ocho ilustraciones en láminas independientes, un pequeño libro con explicaciones y reflexiones del autor, además, otra funda con un vinilo que contiene las canciones de las ilustraciones realizadas. A parte, habrá también una reflexión sobre cómo el creador del libro percibe aquella época sin haberla vivido, todo este con una maquetación muy cuidada y acorde con la estética que le corresponde, dándole así al libro un tratamiento casi de objeto de coleccionismo

Inglés

This final degree project currently in development, is an art-book of illustrations based on Spanish rock lyrics from the 70’s and 80’s decades. The book cover will have vinyl like shape. The set will have a vinyl cover with the eight illustrations in separate sheets, and a little book with several explanations of the subject treated. In addition, it will have an extra cover containing the music and songs that inspired the artwork made for the book. In addition, there will be thoughts about how the author sees these decades even when he wasn’t there to live it at first hand. The layout will be cared in detail, with esthetics related to the matter. The final look of the whole set pretends to make of it an object of collection.
Vinos de película

Daniel Fuertes García

VINOS DE PELÍCULA es un proyecto que pretende desarrollar una nueva marca, la cual ofrece una colección de etiquetas de vino cuya composición hace referencia a películas reconocidas como memorables clásicos del cine. Por tanto, el objetivo del mismo es la posibilidad de crear una gama de productos y diseñar su estrategia comercial para ser lanzados al mercado. Se intenta combinar ambos conceptos, desde el mundo del vino hasta las mejores producciones estrenadas en la gran pantalla.